たった78元で、これは若者にとっての初めてのGucciかもしれません。

この記事は愛范儿からのもので、著者は吴志奇です。

バーチャルアイドル、バーチャルファッション、バーチャルアートに続いて、バーチャルスニーカーも登場しました。

最近、ラグジュアリーブランドのGucciが彼らの初のデジタルバーチャルスニーカー「Gucci Virtual 25」を発表しました。

しかし、最近人気のNFTデジタルアートとは異なり、この靴は転売できず、オンラインの世界でしか履けません。しかし、これはGucci史上最も安い靴かもしれません、たったの78元です。Gucciの初のバーチャルシューズには何が特別なのでしょうか？
この靴はGucciのクリエイティブディレクター、Alessandro Micheleによってデザインされ、ARマーケティング会社のWanna.Fashionと共同で制作されました。

外観は一種類のネオンカラーのみで、蛍光グリーンを基調に、ピンクと天青色が調和しています。この配色のインスピレーションは80年代から来ていると言われ、Gucciが好むレトロな美学スタイルです。靴の舌とソールには、それぞれGucciの象徴的なロゴがあります。

靴ひもはダイヤル式の収縮形式を採用しており、バーチャル世界で靴ひもを結ぶ手間を省いています。以前から多くのプラットフォームでAR技術を使って靴をオンラインで試着できるようになっており、Wanna.FashionプラットフォームでもNike、Adidas、Reebokなどの多くのスポーツブランドの製品がバーチャル体験を提供しています。
しかし、Gucciのこの靴は、体験するためにお金を払わなければならない初のバーチャルシューズです。つまり、購入しなければ履けません。これにより、試着のスクリーンショットを撮ってこのバーチャルシューズを持っているふりをする消費者を防ぐことができます------バーチャル体験もお金がかかるのです。

購入後は、それを履いて写真を撮ったり、短い動画を録画したりして、共有することができます。結局、オンラインでの共有は、バーチャル製品が現代の若者にとって最大の魅力の一つです。
以前のバーチャル製品と比べて、Gucciのこの靴はインターネットでの使用シーンも広がりました。Gucciアプリ内で使用できるだけでなく、VRソーシャルプラットフォームのVR ChatやゲームプラットフォームのRobloxでも履くことができ、ゲーム内の「スキン」のような存在です。

もしGucciのバーチャルシューズを履く感覚を体験したいだけなら、それも可能です。Gucciアプリ内には新たに「Gucci Sneaker Garage」というバーチャルインタラクティブスニーカーエリアが設けられており、Screenerシリーズ、Tennis 1977シリーズ、Rhytonシリーズなど、さまざまなバーチャルシューズを試着できます。
Gucciはここを小さなバーチャルインタラクティブコミュニティにしています。

自分の好きなGucciの要素、色、パーツなどを選んで、専用のGucciスニーカーをカスタマイズし、バーチャル「Gucciシューズライブラリ」にアップロードすることもできます。
すでに多くのアーティストが参加しており、Helen Kirkum、Michael Cutini、Mattias Gollinなどが、元の靴を基にさまざまな独創的なデザインを行い、DIYデザイン案の投票を行っています。

しかし、これは参加度を高めるためのもので、「オリジナルデザインシューズ」は購入できません。購入できるGucci Virtual 25は、「デジタル化を通じて、誰もがファッションを体験できる」というスローガンを掲げていますが、一部の消費者からは不満の声も上がっています。
ファッション雑誌「W」は直接批判し、「本質的には、ただフィルターを追加しただけではないか？」と言っています。しかし、たとえGucciのこの靴が単なる「フィルター」であっても、やはりお金を払って買わなければならないフィルターなのです……

ラグジュアリーブランドが「バーチャルファッション」を始める

これはGucciがバーチャルファッションに関与するのは初めてではありません。2年前、GucciはSnapchatと提携し、スマートサングラスSpectacles 3の限定版を発売しました。この眼鏡を使って3D動画を撮影できます。
バーチャル試着の分野でも、Gucciは先駆者です。GucciはSnapchat AR用のフィルターを初めて提供したブランドでもあります。

画像出典：Stylus
昨年から、Gucciはバーチャルデジタル製品やプロジェクトへの投資をより多様化しました。2020年末、GucciはAR技術を通じて新しい香水「Profumo di Fiori」を発表しました。面白いことに、人々はオンラインのバーチャル体験ゲームを通じて香水の香りを「嗅ぐ」ことができました。
実際に香りを嗅ぐわけではありませんが、「Fade Into You」という曲が流れる中、プレイヤーが緑豊かな古城を歩き、香水を見つけて手に取ると、対応する香型の無数のバラが舞い散り、まるでその香水の香りがするかのようです。

Gucciのバーチャル製品の集大成は、やはりGucciアプリの中にあります。ここでカメラを開くと、Gucciの靴、腕時計、眼鏡、帽子、マスク、リップスティック、さらにはインテリア小物などを試着できます。
バーチャル体験をさらに開発するために、昨年、彼らはバーチャルキャラクター技術会社Geniesと提携し、人々が自分のバーチャルファッションキャラクターを作成し、それを装飾できるようにしました。ゲームプラットフォームのRobloxでも、Gucciからの50以上の衣服やアクセサリーを購入できます。

画像出典：WWD
Gucciのバーチャル製品が成功を収める中、他のラグジュアリーブランドも遅れを取らず、ほぼ同じペースで進んでいます。
2011年には、多くの人がVRやARの概念を持っていなかった時、Burberryは1000万ドルを投じて3Dホログラフィックファッションショーを開催しました。会場には6人の本物のモデルを除いて、すべて「偽物」でした。

その時、バーチャルファッションはまだ火がついたばかりでした。2016年、VRはそのピークを迎えましたが、すぐに冷え込みました。バーチャルリアリティが再び注目を集めるようになったのは、やはりパンデミックの影響です。
パンデミックの間、多くのオフラインイベントがキャンセルされ、Pradaは2020年の春夏コレクションのファッションショーの会場をVR実景に変え、みんながオンラインでショーを見ることができるようにしました。これにより、ラグジュアリーブランドのショーがより「大衆化」され、ファンや通行人がオンラインで大規模なショーの姿を探ることができるようになりました。

画像出典：The Editors Club
エルメス、シャネル、バレンシアガは昨年のパリファッションウィーク中に行われたファッションサミットでも、バーチャルリアリティ会議の形式でプレゼンテーションを行い、人々がオンラインでチケットを購入し、参加できるようにしました。Diorはさらに大きな一手を打ち、バーチャルビューティー専門店を開店しました。
ユーザーが店に入ると、だいたいの流れは------フランス南部のLa Colle Noire城から店に入り、さまざまな場所の商品を順に閲覧し、気に入ったら360°でその情報や動画を確認し、購入したい場合は直接注文します。

ブランドの魅力を高めるために、Diorは前年にInstagramでARサングラスや「3Diorメイクアップ」のARフィルターを発表し、ユーザーの顔に浮かぶ新しい効果がInstagramでバイラルに広がりました。

Diorのデジタルおよび小売分野の独立コンサルタント、Charles Bianchiは最近のインタビューで、パンデミックがオンラインストアの体験と発展を加速させており、Diorは将来的にバーチャル店舗でホログラムや専用のカスタマーサービスを使用し、人々のデジタルショッピングをより没入感のあるものにするだろうと述べています。確かに、昨年のパンデミックの影響で、ラグジュアリーブランドの巨人たちはエルメスを除いてほぼ「全滅」し、LV、Gucci、Diorなどのブランドは冬の時代に突入しました。
LVの親会社LVMHグループは2020年度の売上が17%減少し446.5億ユーロに、Gucciの親会社ケリンググループは2020年度の売上が17.5%減少し131億ユーロに達しました。そのため、バーチャルファッションは彼らが力を入れる重要な戦場となりました。

しかし、パンデミックには終わりがある一方で、バーチャルファッションはますます人気を集めるでしょう。

若い世代がバーチャルファッションをますます流行させる

ファッショントレンドをリードするラグジュアリーブランドは、新しいバーチャルトレンドを見逃すことはありません。したがって、彼らはパンデミックの前からすでに動き始めており、パンデミックは彼らが新しいバーチャル製品やバーチャル販売シーンを開発するのを加速させただけです。これらのラグジュアリーブランドが本当に狙っているのは、新世代の消費者の財布です。
Z世代（1995-2009年生まれ）は間違いなくデジタルネイティブであり、彼らの50%以上の時間をオンラインで過ごし、バーチャルソーシャルやバーチャルエンターテインメントが彼らの主流の趣味となっています。

画像出典：Luxury Highlights
しかし、現在彼らの多くは実際のラグジュアリーブランドを購入する余裕がありませんが、これは彼らがインターネットのソーシャルプラットフォームで新しいトレンドを追い求めることに影響を与えません。
以前、コンピュータ技術で合成されたインフルエンサーLil Miquelaはインターネットで大流行し、Instagramのフォロワー数は304万人に達しました。彼女はChanelやBurberryの広告撮影に参加し、有名人が集まるミラノファッションウィークに登場し、さまざまな社会問題の議論に参加し、Z世代の新しいアイドルとなりました。

画像出典：Daily Mail
バーチャルアイドルは新興のバーチャル世界の一部に過ぎず、ゲームこそが現在のバーチャル市場で最大の発展空間です。若い市場や未来の市場を占有するために、ラグジュアリーブランドはゲームプラットフォームで大きな動きを見せています。
2019年、LVは「ファイナルファンタジー」や「リーグ・オブ・レジェンド」とのコラボレーションを試み、ファッションとeスポーツの壁を打破しました。彼らは「リーグ・オブ・レジェンド」でカスタムスキンやバーチャルLVトロフィーを開発し、これが若者のゲーム内での「初のラグジュアリーアイテム」として話題になりました。

今年の1月、Gucciは「ポケモンGO」やアウトドアブランドのThe North Faceとコラボレーションし、ゲーム内のバーチャルキャラクターがGucciのTシャツ、帽子、バックパックを着用できるようにし、バーチャルファッションの波を巻き起こしました。

もちろん、無料で楽しむ方法もあります。昨年「どうぶつの森」が流行した際、プレイヤーたちはゲーム内で現実生活で一時的に購入できないLV、Gucci、Burberryなどの大ブランド製品を再現し、ゲームや友人の間で最も目立つ存在となりました。バーチャル世界でファッションがもたらす「オーラ」を体験すると、現実でもそれらに対する憧れが強まります。
各ファッションブランドにとって、消費者がバーチャル世界で彼らの製品とインタラクションを持つことは、ブランドとの感情的なつながりを生むことになります。デジタル化の変革を通じて、これらのブランドは若い世代の消費者の中でブランドイメージを刷新し、より多くの注目と流量を獲得するでしょう。

ARマーケティングプラットフォームWannaのCEO、Sergey Arkhangelskiyは最近のインタビューで、今後5年、さらには10年のうちに、ファッションブランドの収入の大部分がデジタル製品から得られるようになると述べました。

2019年、世界初のバーチャル衣服がニューヨークのEthereal Summitブロックチェーンオークションで9500ドルの高値で売却され、ユーザーが写真を提出すると、The Fabricantプラットフォームが合成処理を行い、購入者に「着せる」ことができました。

一足の靴がマスクの足元にPSされたこともあり、入札者によって40000ドルに達しました。

画像出典：rtfktstudios
最近のNFTの人気は、人々のデジタルコレクションへの高まる需要を示しています。多くのアーティスト、ミュージシャン、さらにはTwitterのCEOであるJack Dorseyも作品をデジタル化し、高値で販売しています。10秒の動画が660万ドルで売れることもあります。
NFTが代表するデジタル資産は、唯一無二で、改ざん不可能、複製不可能な特性を持っています。バーチャル技術の発展に伴い、バーチャル製品も現実の製品と同様に、ますます著作権や他の形式の保護を受けるようになるでしょう。

10秒動画作品『十字路口』（Crossroad）
バーチャルな生活が現実の生活において重要な部分となることは避けられないトレンドです。その時、バーチャル製品は単なる「フィルター」や「スキン」ではなくなるでしょう。

フランスの思想家、監督Guy Debordは『景観社会』の中でこう述べています：私たちの時代は実物よりも画像を好み、原稿を無視してコピーを好み、現実を顧みず表現を好み、存在よりも表象を好む。

この本は1967年に出版され、資本主義社会の消費主義を批判していますが、今やバーチャル世界は新しい「景観社会」をより激しく、狂気的にするでしょう。しかし、異なるのは、バーチャルなものも、実際に存在する独自のものであるということです。