市場はローテーションモードに入り、音楽分野が次の注目ポイントになる可能性はあるのでしょうか？

著者：Gala music

一、音楽市場の概況

1.1 伝統音楽市場の状況

世界の音楽市場は、過去10年間にわたり強力な成長を示しており、特にデジタル音楽とストリーミングサービスの台頭が革命的な変化をもたらしました。2023年に国際レコード産業協会（IFPI）が発表した『世界音楽報告』によると、有料サブスクリプションストリーミングの成長に後押しされ、2022年の世界の録音音楽市場は9.0%成長し、年間総収入は262億ドルに達しました。2022年末までに、世界の有料サブスクリプションユーザー数は5.89億に達し、サブスクリプション音声ストリーミングの収入は10.3%増加し、127億ドルに達しました。ストリーミングの総収入（有料サブスクリプションと広告支援を含む）は11.5%増加し、175億ドルに達し、世界の録音音楽総収入の67.0%を占めました。ストリーミング収入以外の分野でも成長が見られ、実物収入は微増の4.0%、演奏権収入は8.6%増加し、パンデミック前の水準に回復し、同期収入は22.3%増加しました。

これらのデータは、世界経済が困難な状況に直面しているにもかかわらず、音楽産業が依然として強力な成長を維持していることを示しています。特に、SpotifyやApple Musicなどのストリーミングサービスは、現在音楽消費の主要な手段となっています。Statistaが2023年に発表したデータによると、2022年末までに、世界の音楽ストリーミングの総サブスクリプションユーザー数は5.9億に達し、その中でSpotifyは1.88億のサブスクライバーを持ち、世界のサブスクライバー総数の31.8%を占めています。次いでApple MusicとYouTube Musicがそれぞれ8800万と8000万のサブスクライバーを持っています。

1.2 市場の主要参加者

伝統音楽市場では、さまざまな参加者が異なる役割を果たし、音楽産業のエコシステムを形成しています。

（1）アーティスト

アーティストは音楽産業の中心であり、音楽作品を創作し、さまざまなチャネルを通じてリスナーと共有します。伝統的なモデルでは、ほとんどのアーティストはレコード会社と契約することで、より広範な市場露出と商業的成功を得る必要があります。しかし、デジタル化とインターネットは、独立したアーティストに自己プロモーションと直接的な収益化のためのより多くの手段を提供しました。

（2）消費者

消費者の音楽消費行動は、技術の進展に伴い変化しています。物理メディア（レコードやCD）の購入から音楽ファイルのダウンロード、現在のストリーミングサービスのサブスクリプションによる音楽の聴取へと、消費モデルは急速に進化しています。消費者は音楽の選択においてより多くの自由とコントロールを持つだけでなく、ソーシャルメディアや音楽共有プラットフォームを通じて音楽を発見し、共有する傾向が高まっています。

（3）レコード会社

レコード会社（ユニバーサルミュージック、ソニー・ミュージック、ワーナーミュージックなど）は、音楽の制作、プロモーション、流通を主に担当しています。彼らはアーティストに録音、制作、マーケティング、法的サポートなどのサービスを提供します。伝統的なモデルでは、レコード会社は音楽産業のチェーンの中で主導的な地位を占め、音楽の商業化プロセスをコントロールしています。

（4）ディストリビューター

ディストリビューターは、レコード会社と販売端末（小売業者、デジタル音楽ストアなど）をつなぐ中間の役割を果たします。彼らは音楽作品を生産者から消費者に届ける責任があります。デジタル化の進展に伴い、伝統的な物理ディストリビューターの役割は徐々に弱まり、iTunesやAmazon Musicなどのデジタルディストリビューションプラットフォームの重要性が増しています。

（5）ストリーミングプラットフォーム

ストリーミングプラットフォーム（Spotify、Apple Musicなど）は、新しい音楽消費モデルを提供しています。ユーザーはサブスクリプションサービスを通じて、無制限にオンラインで音楽を聴くことができます。これらのプラットフォームは強力なアルゴリズムを利用してユーザーに音楽を推薦し、音楽の発見方法を変え、アーティストに新たな露出の機会を提供しています。

1.3 ユーザートレンド

（1）デジタル消費

インターネットの普及とスマートフォンの広範な使用に伴い、デジタル音楽消費は主流となっています。ユーザーは単独の音楽作品を購入するのではなく、ストリーミングサービスにサブスクリプションすることを好む傾向があります。

（2）パーソナライズとソーシャルシェア

ストリーミングプラットフォームのパーソナライズされた推薦アルゴリズムは、ユーザーの聴取習慣に基づいて、好む可能性のある新しい曲やアーティストを推薦します。さらに、ソーシャルシェア機能により、ユーザーは友人やソーシャルネットワーク上の他の人とお気に入りの音楽を簡単に共有できます。

（3）参加とインタラクション

現代の音楽消費者は、単なる受動的なリスナーではありません。多くの人々は、オンラインコミュニティへの参加、音楽番組への投票、アーティストのソーシャルメディアとのインタラクションなどを通じて、音楽の創作と伝播の一部となっています。このような参加とインタラクションは、アーティストに貴重なフィードバックを提供し、より強いファンのつながりを築きます。

同時に、Web3の登場は音楽産業がより深い変革を迎えることを示唆しており、ユーザー行動モデルはさらに進化することが期待されます。NFTなどの去中心化プラットフォームと技術の応用は、アーティストと消費者の間に直接的なつながりを構築し、より透明で公平なインタラクションの方法を提供します。ユーザー行動のこれらの変化は、音楽の消費方法に影響を与えるだけでなく、音楽産業のバリューチェーンとビジネスモデルを再定義します。

二、Web3 音楽の登場

2.1 Web3 音楽の紹介

Web3音楽は、NFT、スマートコントラクト、DAppなどのツールを利用して、音楽の創作、配信、消費に革新的な方法を提供する全く新しい音楽産業モデルを表しています。伝統的な音楽産業と比較して、Web3音楽はアーティストの権利保護、収入の直接かつ公平な分配、ファンとアーティストの間のより直接的で参加感のあるインタラクションを強調しています。

2.2 市場背景

伝統音楽市場のさまざまな痛点は、Web3音楽の登場を促す土壌を提供しました。収入分配の不公平、ファン参加の制限、過剰な中間業者の介入、著作権の争いなど、これらの問題は長い間音楽産業の健全な発展を悩ませてきました。したがって、Web3音楽の登場は、これらの長期的な問題に対する革新的な解決策と見なすことができます。

• アーティストの収入不公平：大部分の収入がレコード会社やストリーミングプラットフォームなどの中間業者に引かれ、アーティストはしばしばごく少数の収益しか得られません。
• ファン参加の制限：ファンとアーティストの間のインタラクションは中間プラットフォームに制限され、より深いインタラクションとサポートが制限されています。
• 中間業者の過剰：音楽産業には中間業者が多すぎて、コストが増加し、効率が低下し、アーティストの利益が損なわれています。Rethink Musicの報告によれば、著作権収入の20%から50%が合法的な著作権者の手に渡らず、不透明なプロセスで侵害されているとされています。
• 著作権管理の複雑性：伝統音楽産業における著作権管理は複雑で効率が悪く、アーティストは一般的に著作権収入の8%しか得られず、著作権の分配が少ないだけでなく、著作権に関しても収入の遅延が発生することが多く、著作権料がアーティストの手に渡るまでに1年から2年かかることがよくあります。

2.3 Web3 音楽の意義

Web3音楽の意義は、技術革新を利用してアーティストとファンに力を与える方法にあります。アーティストが自らの作品から直接利益を得られることを保証することで、Web3音楽は音楽創作者により公平な収益分配メカニズムを提供します。アーティストはNFTを発行することで、音楽、チケット、または独占コンテンツをファンに直接販売し、収益を最大化することができます。

ファンにとって、Web3音楽はファンの参加を強化し、ファンはもはや単なる消費者ではなく、NFTを購入することでアーティストの創作プロセスの一部となり、独占コンテンツや意思決定への参加などの特権を得ることができます。このようなモデルは、ファンの参加感と帰属感を強化し、アーティストとファンの間のより緊密なつながりを促進します。

2.4 Web3 音楽の爆発的潜在能力

現在、ビットコインと全体の暗号市場が牛市の兆しを示している中で、投資家や市場参加者は新興技術やアプリケーションへの関心を大いに高めています。Web3音楽分野は明らかな技術革新と市場需要を持っているため、この牛市の中で爆発的な成長を迎えることが期待されます。

（1）暗号通貨市場の繁栄に伴い、より多くの資金と関心が高成長の可能性を持つ分野に流れ込み、Web3音楽はその一つです。

（2）アーティストやクリエイターが新しいプラットフォームや収益モデルを探求することで、Web3音楽プロジェクトの発展と革新がさらに促進されます。

（3）成功事例が増えるにつれて、一般の人々のWeb3音楽に対する認識と受け入れ度がさらに高まり、より多くのアーティストやファンが参加し、産業に新たな成長点をもたらします。

したがって、Web3音楽分野の発展潜在能力と暗号市場全体の牛市の雰囲気は、音楽分野に爆発的な機会をもたらします。技術革新、市場需要、資金支援の面で、Web3音楽はこの牛市の中で質的な飛躍を遂げることが期待されます。

三、Web3が伝統音楽市場にもたらす変化

Web3音楽の台頭に伴い、伝統音楽市場には深く積極的な変化がもたらされています。ブロックチェーン技術を利用することで、Web3音楽はアーティストの収益、ファンの参加、著作権管理などの面で革新的な解決策を提案しています。

（1）アーティストの収益の向上

Web3音楽の核心的な利点の一つは、アーティストの収益を直接向上させることができる点です。NFTを通じて、アーティストはファンに音楽作品、コンサートチケット、または独占コンテンツを直接販売でき、伝統的な音楽配信プラットフォームやレコード会社を介さずに、より大きな収益を得ることができます。

（2）ファン参加の深化

Web3音楽はNFTやソーシャルトークンのメカニズムを通じて、ファンに前例のない参加方法を提供します。ファンは独占音楽作品を購入するだけでなく、アーティストの創作プロセスに参加することもできます。たとえば、音楽ビデオの内容を投票で決定したり、特定の音楽プロジェクトの制作に参加したりすることができます。このようなインタラクションは、ファンのアーティストへの支持を深めるだけでなく、ファンにとってもより個別化され、価値のある体験をもたらします。

（3）中間業者の影響の削減

Web3音楽モデルの顕著な特徴の一つは、中間業者の影響を減少させることです。去中心化された配信と販売プラットフォームを通じて、アーティストとファンは直接取引でき、第三者プラットフォームを介さずに済みます。このような中介の排除はコストを削減し、創作者の収益を間接的に向上させます。

（4）著作権管理の革新

Web3音楽はブロックチェーン技術を通じて、著作権管理の透明性と自動化を実現しました。スマートコントラクトは著作権契約を自動的に実行し、音楽が再生または購入されるたびに、関連する収益が即座に正確にアーティストや他の権利者に分配されることを保証します。このメカニズムは著作権取引の効率を向上させるだけでなく、アーティストの収益を保障します。

Web3音楽市場はまだ始まったばかりですが、すでに多くの技術愛好者、ブロックチェーン投資家、独立アーティスト、先見の明のある音楽消費者を惹きつけています。この市場の独自性は、その去中心化の特性にあります。すなわち、中心化されたプラットフォームや機関に依存せずに運営されることです。アーティストはファンと直接インタラクションし、独自の音楽体験やデジタル商品を提供できます。さらに、Web3市場は透明で公平な収益分配を促進し、アーティストがより大きな収益を得ることを可能にします。

四、Web3 音楽の代表プロジェクト

4.1 Gala Music

4.1.1 プロジェクト概要

Gala Musicは、Web3技術とデジタルトークンを利用して音楽産業を再構築する先駆的なプラットフォームです。アーティストとファンに公平で透明な環境を提供し、伝統的な中心化モデルが長年支配してきた業界の構造を打破することを目指しています。Gala Musicの主な利点には、公平な収益分配システム、透明性、トークンに基づく報酬メカニズムが含まれ、これらはファンの積極的な参加を促し、アーティストとファンの間のより強い関係を築くことができます。

Gala MusicはGalaエコシステムに基づいており、Gala GamesやGala Moviesと共にGalaエコシステムの基盤を形成しています。Gala MusicのCEOはLeila Steinbergで、彼女は伝説的なラッパー2PACのアーティストメンターおよびマネージャーであり、プラットフォームでのコラボレーションアーティストにはSnoop Doggのようなスーパースターも含まれています。

4.1.2 プラットフォーム運営モデル

Gala Musicのエコシステムは、アーティスト、NFT所有者（コレクター）、（ジュークボックス）ノードオペレーター、ファンの4つの基本的な役割で構成されています。

（1）アーティスト

アーティストはGala Musicエコシステムの中心です。彼らは音楽創作の主体であるだけでなく、プラットフォーム全体のバリューチェーンの出発点でもあります。アーティストはプラットフォーム上で音楽NFT作品を公開することで収益を得ます。これには、NFTの直接販売、二次市場での取引によるロイヤリティの獲得、音楽関連の周辺商品販売が含まれます。アーティストはファンと直接インタラクションし、フィードバックを収集して作品を最適化できます。さらに、新しいユーザーをGala Musicに招待することで、アーティストは追加の報酬を得ることもできます。

（2）NFT所有者

NFT所有者、またはコレクターは、音楽NFTを購入することで特定の曲の所有者となります。NFT所有者はそのNFTをジュークボックスノードにホスティングし、曲の再生回数や人気に応じてMUSICトークンを獲得します。さらに、彼らは二次市場でNFTを販売して利益を得ることもできます。コレクターは音楽の再生とプロモーションに参加することで、アーティストの作品にさらなる露出をもたらし、自らも収益を得ることができます。

（3）ノードオペレーター

ノードオペレーターは、ジュークボックスノードを購入して運営することで、Gala Musicプラットフォーム上の音楽再生をサポートします。ノードオペレーターは、音楽の再生と配信をサポートするために、毎日少なくとも20時間オンラインでいる必要があります。彼らはホスティングしている音楽の再生回数に応じてMUSICトークンを報酬として受け取ります。

オペレーターは、より人気のある音楽をホスティングすることで収益を増やすことができ、またMUSICトークンを消費してノードをアップグレードし、ホスティングする音楽の数を増やすことで、自らの競争力と収益潜在能力を向上させることができます。

（4）ファン

ファンはGala Musicエコシステムの消費者および参加者であり、彼らは好きなアーティストをサポートするために音楽を聴き、アーティストのアルバム、周辺商品、コンサートチケットを購入することができます。Gala Musicでは、ファンとアーティストのインタラクションがより直接的かつ個別化されており、ファンはアーティストの創作プロセスをより深く理解し、音楽の創作やプロモーションに参加することもできます。

このような多役割のインタラクションモデルを通じて、Gala Musicは創作を促進し、参加を報酬する音楽エコシステムを構築し、すべての参加者がこの去中心化プラットフォーム上で自らの価値と位置を見出すことができるようにしています。

4.1.3 トークン情報

名称：MUSIC

発行量：MUSICの最大供給量は10億、初期流通量は1.5億です。初期の7500万枚のMUSICはテストトークンから来ており、公式も同等の数量のMUSICトークンを鋳造し、エコシステムの運営者に提供して、エコシステムのパートナーやプラットフォーム参加活動に使用されます。

トークンの現在の価格は0.15ドルで、トークンの時価総額は約1500万ドルです。

トークンの用途：

（1）音楽NFTの購入

ユーザーはMUSICトークンを使用して、プラットフォーム上の音楽NFTを購入できます。これはアーティストの創作収益の主要な源の一つです。

（2）All Accessストアでの周辺商品の購入

MUSICトークンは、Gala MusicのAll Accessストアでアーティスト関連の周辺商品（アルバム、Tシャツ、帽子など）を購入するために使用できます。これはアーティストに追加の収入源を提供するだけでなく、ファンとアーティストの間のつながりを強化し、ファンの参加感と帰属感を高めます。

（3）ノードの購入とアップグレード

ジュークボックスノードのオペレーターは、MUSICトークンを使用してノードを購入およびアップグレードし、より多くの音楽NFTをホスティングして再生報酬を得る必要があります。

（4）エコシステム参加のインセンティブ

MUSICトークンは、アーティストの創作、ファンの音楽聴取、ユーザーの推薦など、エコシステムに貢献する行動に対して報酬を提供するために使用されます。

（5）トークンの焼却

特定のシーン（All Accessストアでの取引やSTGEチップなど）では、一部のMUSICトークンが焼却され、流通から永久に除去されます。焼却メカニズムはMUSICの市場供給を減少させ、MUSICの保有者に潜在的な価値を増加させるのに役立ちます。

4.1.4 ソーシャルメディア

公式サイト：https://music.gala.com/

Twitter：https://twitter.com/gogalamusic

Discord：https://discord.gg/gogalamusic

Gala Musicは音楽分野の代表と言えます。実際、現在のWeb3音楽プロジェクトの運営モデルは、主にアーティストの収益を拡大することを主軸にし、NFTを通じてアーティストとファンのインタラクションを強化し、アーティストの収益潜在能力を高めることを目指しています。具体的な形式としては、アーティストがNFTの形で音楽作品を発表し、ファンがトークンを使用して作品やその他の周辺商品を直接購入してアーティストを支援するというものです。

この分野は運営モデルや経済モデルにおいて差別化の可能性が低いため、真の競争点はリソースにあります。Gala Musicの例を挙げると、その背後には強力なGalaエコシステムのサポートがあり、チームの幹部の多くは音楽産業出身であり、Snoop Doggのようなラップの巨星とのコラボレーションがあるため、他の競合よりも注目を集めやすいのです。

次に経済モデルですが、トークンMUSICはプラットフォームの流通と報酬の媒介として機能し、アーティストの創作と収益を直接支援するだけでなく、ファンに参加と報酬の機会を提供します。これにより、暗号音楽市場における投資価値が高まります。プラットフォームのさらなる発展とユーザーベースの成長に伴い、Gala Musicはアーティスト、ファン、投資家をつなぐ重要な架け橋となり、Web3音楽産業の革新と成長を促進することが期待されます。

4.2 Audius

4.2.1 プロジェクト概要

Audiusは去中心化された音楽共有およびストリーミングプラットフォームであり、アーティストはAudiusを通じて去中心化ノードに自分の曲をアップロードし、広めることができます。リスナーはネイティブ暗号通貨AUDIOを通じてアーティストを直接サポートできます。Audiusは、アーティストがより多くの収益を保持し、ファンと直接のつながりを築くことを目指しています。

Audiusはアーティストに対して個々の音楽の独占的な所有権を与え、作品の収益化方法を自主的に決定できるようにします。Audiusプラットフォームの規定により、音楽キュレーターは90%のAUDIOトークン収入を得ることができ、残りの10%はAudiusネットワークをサポートするノードオペレーター（ステーキング者）に留まります。

アーティストはAudius上で自分の作品から収益を得る方法がいくつかあります：

• ソーシャルメディアを確認した後の初回アップロード
• 作品が人気の再生リストに入る
• ファンとの活発なインタラクション
• リスナーの数が一定数に達する
• 個人周辺商品を発行するなど

4.2.2 トークン情報

名称：AUDIO

発行量：初期発行10億、毎年7%の増発、発行上限なし、現在の時価総額は3.6億ドルです。

トークンの用途：

• ネットワークの安全性を確保するため、誰でもAUDIOトークンをステーキングすることでノードになり、プロトコル操作を支援することで、進行中のトークン発行や総費用プールからAUDIOを取得できます。
• コミュニティガバナンス、ノードを運営する人だけがチェーン上で提案を提出でき、提案を通過させるには、少なくとも5%のステーキングされたAUDIOがその提案に投票し、50%以上の賛成票が必要です。
• 独占コンテンツや機能を取得するため、ファンは未発表の曲を聴いたり、リミックスコンペに参加したりするなど、特別な体験を得ることができます。

4.2.3 ソーシャルメディア

公式サイト：https://audius.co/

Twitter：https://twitter.com/audius

Telegram：https://t.me/Audius

Discord：https://discord.gg/audius

4.3 Pianity

4.3.1 プロジェクト概要

Pianityプラットフォームは、アーティストが音楽NFTを販売することで利益を得ることを可能にし、すべての音楽NFTはArweaveに完全に永久保存されます。ファンはこれらの限定版音楽作品を購入、コレクション、取引することができます。Pianityは音楽作品の新しいコレクション方法を提供するだけでなく、アーティストに新たな収入源を創出し、ファンが新しい音楽を発見し、他のコレクターとインタラクションできる活発なコミュニティを構築します。

Pianityプラットフォームには主に3つの機能があります：

• 定価販売、Pianityはアーティストとコレクターに音楽NFTの販売サービスを提供し、NFTマーケットで固定価格での注文を開始できます。
• オークション機能、定価販売に加えて、Pianityは音楽NFTのオークション機能も提供し、アーティストとコレクターは二次市場で自分のコレクションの音楽NFTをオークションにかけることができます。
• 報酬機能、報酬（Bounty）機能により、アーティストはファンに無料のNFTを配布することができ、これらの報酬NFTは二次市場で販売して価値を生むことができます。アーティストにとって、報酬を配布することは、ファンにユニークなデジタル資産を報酬し、自らのコミュニティを構築・拡大するためのウィンウィンの方法です。

4.3.2 トークン情報

名称：PIA

発行量：10億、現在は取引所に上場していません。

トークンの用途：

ユーザーがロックされたPIAを保有することは、投票権を得ることを意味し、1つのPIAを2週間ロックするごとに1票を得ることができ、ユーザーはプラットフォーム上で好きな音楽作品に投票できます。将来的にPIAトークンが上場した際には取引が可能となり、Pianity上で音楽NFTを購入するためにも使用できます。

4.3.3 ソーシャルメディア

公式サイト：https://pianity.com/

Twitter：https://twitter.com/pianitynft

Telegram：https://t.me/joinchat/KQrVv1c_WLcwZWU0

Discord：https://discord.gg/pianity

五、未来展望

Web3技術が音楽業界に浸透し成熟するにつれて、Web3音楽市場の潜在能力は巨大であり、投資の展望も広がっていますが、同時に一定のリスクと課題も伴います。

Web3音楽の市場潜在能力は、アーティストとファンに新しいインタラクション方法と収益モデルを提供することに主に現れています。ブロックチェーン技術、NFT、スマートコントラクトなどのツールの導入は、アーティストがより公平に自らの作品から利益を得ることを可能にし、ファンがアート創作と価値共有により直接参加できるようにします。技術の進歩とユーザーの認識の向上に伴い、より多くの革新的なアプリケーションが誕生し、業界全体の成長を促進することが期待されます。

ただし、すべての新興市場と同様に、この分野にもリスクが存在します。投資家はこの市場に参入する際、関連技術の成熟度、市場の受容度、法律や規制の変化の可能性を十分に理解する必要があります。

これらの不確実性が存在するにもかかわらず、以下の点に基づいて、私たちはWeb3音楽プロジェクトの長期的な価値と潜在能力に対して前向きな姿勢を維持しています：

• 技術革新：Web3技術とNFTは音楽著作権の保護と収益分配に革命的な変化をもたらし、アーティストにより多くの自主権と収入源を提供し、創作者が最も関心を持つ問題を解決します。
• ユーザー参加度：Web3プロジェクトは、NFT所有権やソーシャルトークンなどのユニークなファン参加メカニズムを提供し、アーティストとファンのつながりを深めます。
• 市場需要：現在、市場はより公平で透明な音楽産業モデルに対して強い需要を持っており、Web3音楽プロジェクトはこの需要を満たしています。

Gala MusicやAudiusの例を挙げると、彼らは去中心化されたプラットフォームを提供し、アーティストが自らの作品から直接利益を得られるようにし、革新的な方法でファンとのインタラクションを強化し、明らかな市場潜在能力と魅力を示しています。これらのプロジェクトの成功は、彼らの技術の先進性だけでなく、市場需要の正確な把握と革新能力の持続的な発展にも起因しています。

六、まとめ

Web3音楽産業の未来展望を探る中で、私たちは技術革新がもたらすさまざまな可能性を見出すと同時に、音楽そのものの核心的な価値を再評価しています。玩具の著者である鐘文の見解を借りると、------

「どんなシーンや形式においても、音楽の核心的な属性は変わらない ------ 音楽は私たちが世界と共感する方法であり、時空や文化を超えた言語です。これこそが音楽産業の最も魅力的な部分かもしれません。どの時代、どの文明においても、私たちは音楽を必要とし、同じようなリズムに感動します。」

このような音楽の不変の価値に対する理解が、Web3音楽産業の発展に対する根本的な理由を形成しています。Web3技術は音楽産業に前例のない変革をもたらしましたが、その最終的な目的は音楽そのものと音楽の社会的機能により良くサービスを提供することです。より公平な収益分配メカニズム、より深いファン参加の方法、より効率的な著作権管理システムを提供することで、Web3音楽はアーティストとファンが音楽の魅力を再発見する手助けをしています。

Web3音楽産業の発展は依然として多くの課題と不確実性に直面していますが、歴史上の技術革新がもたらした産業変革と同様に、これらの課題は最終的に解決されるでしょう。技術のさらなる成熟と市場の深い発展に伴い、Web3音楽産業はその潜在能力を十分に発揮し、世界の音楽産業により明るい未来をもたらすことができると信じています。