ジャスティン・ビーバーがメタバースコンサートに挑戦、新たなトレンドなのか、それともパンデミック中の一時的な現象なのか？

著者：念青、チェーンキャッチャー

水を試すメタバースは、すでに世界のポップカルチャー業界の大きなトレンドとなっています。

北京時間11月19日午前、ジャスティン・ビーバーは仮想エンターテインメントプラットフォームWaveと協力してメタバースコンサートを開催し、コンサートはライブストリーミング形式でWaveの公式サイトとYouTubeで無料放送されました。

ジャスティン・ビーバーは、彼の45分間のメタバース初披露で「Hold On」「Ghost」「Peaches」「Holy」などの曲を演唱しました。

ライブ前、異なるタイムゾーンからのファンたちはWaveの公式サイトのコメント欄で自国の国旗を表示し始めました。ジャスティン・ビーバーはTwitterで1億以上のフォロワーを持ち、今回はモーションキャプチャ装置を装着して「メタバース」の中でのデジタルアバターを操作し、世界中の観客とインタラクションを行いました。

図1:ジャスティン・ビーバーがモーションキャプチャ装置を着用

メイン画面は仮想ステージで、曲の違いに応じて異なるシーンに切り替わり、メインビジュアルスクリーンの右下には時折、バックグラウンドのジャスティン・ビーバーが完全装備でいるリアルな現場映像が表示されます。

コメントをするだけでなく、ファンは3つのインタラクション形式を楽しむことができます。1つ目はシーンとのインタラクションで、ファンは画面上のオプションをクリックしてシーンに要素を追加できます。2つ目は、いいねを通じてジャスティン・ビーバーに自分の名前入りのハートを送ることで、いくつかのシーンではファンの名前が浮かんでバックステージとして表示されます。3つ目は、ファンがパフォーマンス中にウェブカメラを使用してステージの大画面に登場し、ジャスティン・ビーバーと直接リアルタイムでインタラクションする機会があります。

ファンの反応はどうか

私たちはジャスティン・ビーバーのいくつかのファンと話をし、彼らがジャスティン・ビーバーのメタバースに対してどのような新しい体験を持っているのかを見てみました。

@LSJ：全体的にとても新しい体験でした。ビーバーが画面の右下に現れたときは本当に驚きました。まるでハリウッドの大作の撮影現場のようで、モーションキャプチャはかなり高級感があり、ビーバーが「究極進化」するかのように感じました。

しかし、ライブコンサートと比べると、やはり少し物足りなさがあります。まず、映像が主役になりすぎていると思います。個人的にはコンサートは音楽そのものに集中すべきで、他の要素が主役になるべきではないと思います。また、映像の中の仮想ファンはただの黒い影のように見え、あまりはっきりしていなくて、ゾンビのようです。さらに、特定の機器を装着する必要があり、特定の環境でパフォーマンスを行うため、ジャスティン・ビーバーは大きな動きをすることができず、ずっとその場で回っているように見えました。

また、全体的に静かすぎて、歌手のソロには試練となります。仮想インタラクションはあるものの、音がなく、インタラクションが少し物足りなく感じます。コンサートの成功は、演唱者と観客の共同作業によって成り立っており、観客の声援、叫び、合唱は歌手の興奮剤ですが、今回のメタバースコンサートはビーバーの無実物パフォーマンスのように感じました。

初めての仮想コンサートなので新鮮に感じますが、上記の点から、今後興味を失う可能性があるかもしれません。

@小颖：よく見ると、シーンは異なる曲の感情に応じて切り替わることに気づくと思います。これはとても良いと思います。孤独を表現する曲の部分では、長い道の上に延びる黄色い線があり、非常に詩的です。ただ、面白いのは、顔のキャプチャ装置やモデリングの問題かもしれませんが、大部分の時間、ジャスティン・ビーバーは目を閉じていて、口だけが動いているのが見え、表情が非常に硬いです。しかし、全体的には、このようなコンサートはコストを節約でき、空間の制約を受けず、全世界のファンが一緒に観ることができるのは素晴らしいです。

@子龙：全体的に見て、ライブコンサートとはまだ大きく異なりますが、音は比較的クリアで、聞いていて心地よいです。ただ、処理されている可能性があります。全体のコンサートは記憶に残るポイントやハイライトが欠けており、比較すると、「フォートナイト」で使用されている技術が何か分かりません。

@郁：モデリングのスタイルが少し醜く、コンサートの形式にはあまり新しさがなく、QQ炫舞にも似たような機能があるようです。右下のビーバーのリアルなウィンドウを開けることができれば、ずっと彼本人を見ていたいです。

図2：ジャスティン・ビーバーがリアルタイムモーションキャプチャなどの技術を使ってパフォーマンス

事前のプロモーション文では、ジャスティン・ビーバーの今回のメタバースコンサートはEpic Gamesの「フォートナイト」のコンサートと比較されていましたが、実際には、今回の効果は「フォートナイト」のゲーム内のコンサートよりもかなり劣っています。

ジャスティン・ビーバーのメタバース初披露は少し急ごしらえで、彼のモデリングされた仮想イメージは多くのネットユーザーに批判されており、Wave社が制作した他の仮想音楽会と比較しても、脚本の設計や新しいインタラクションが欠けており、従来の枠組みを突破できず、メタバース音楽会に対してより多くの想像力を提供していません。

比較として、昨年4月、26回目のグラミー賞で最優秀ラップパフォーマンス賞を受賞したトラヴィス・スコットが「フォートナイト」のゲーム世界で開催したコンサートは非常に素晴らしいものでした。シーンは幻想的で、天地宇宙海洋の間を移動し、人間の肉体もメタバースの中で制限を打破し、自由に大きさを変え、本当に「天に上り、地に入る、手で星を摘む」ことを実現しました。プレイヤーもゲーム内の仮想キャラクターを通じてインタラクションが可能でした。しかし、ジャスティン・ビーバーのこのコンサートはほとんどが遠景で、近景や人物の顔の表情のクローズアップが欠けています。

Waveの公式サイトのデータはまだ統計できませんが、現在YouTubeでのジャスティン・ビーバーのライブ視聴回数は3.5万回で、ジャスティン・ビーバーの影響力に対しては平凡な数字です。また、Epicの統計によれば、1230万人の「フォートナイト」プレイヤーがトラヴィス・スコットの仮想コンサートを視聴しました。トラヴィス・スコットはこのコンサートで2000万ドルの収入を得ました。

Waveとメタバースコンサートの未来

コンサート自体に加えて、Waveプラットフォーム自体も注目に値します。

Waveは2016年に設立され、最初は仮想現実会社で、ユーザーに没入型のパフォーマンスを提供することを目指していました。しかし、最初の3年間は探索の時期にあり、徐々に音楽アニメーションに特化したストリーミング会社に転換しました。偶然にも、Waveは新型コロナウイルスがアメリカに上陸する数ヶ月前に3000万ドルの資金調達を完了し、いくつかの比較的成熟した事例を模索していました。

そのため、パンデミックの間に、歌手やミュージシャンたちはライブパフォーマンスをキャンセルせざるを得ず、新しいパフォーマンスや収益の方法を模索する中で、Waveに目を向けました。ザ・ウィークエンドやジャスティン・ビーバーなどの著名な歌手は、Waveとの協力後に自らもこの会社の投資家となり、この業界の未来の可能性を見出しました。

さらに、今年は「メタバース」という概念が大流行しています。Waveのプロモーションの口径も、virtual concert（仮想音楽会）、virtual event（仮想イベント）からmetaverse LIVE（メタバースライブ音楽会）、metaverse concertに変わっています。

加えて、Waveの最もユニークなプレイはゲーム業界とのコラボレーションです。今年9月、彼らは「リーグ・オブ・レジェンド」のキャラクターのためにメタバース音楽会を制作しました。責任者が「ローリングストーン」のインタビューで明らかにしたところによれば、WaveはRobloxと協力して音楽会を開催しており、Robloxはその仮想音楽活動を拡大したいと考えています。また、Waveは「ほぼすべての3Dゲームプラットフォーム」と積極的に対話を行っています。

すでに膨大な数のゲームプレイヤーを抱えるEpic Gamesと比較すると、Waveは現在まだ新参者ですが、会社はパンデミックとメタバースの風を捉えたと言えます。

「メタバース音楽」に転換するために特別に仮想技術制作会社が設立され、伝統的な音楽会社もその天然の優位性から、急いで参入し始めています。

世界最大の音楽レコード会社ユニバーサル・ミュージック・グループは最近、コレクターのジミー・マクネリスが所有するボアリング・エイプNFTアバターに基づく仮想バンドKingshipを設立しました。ユニバーサルはボアリング・エイプの仮想イメージと仮想音声をさらに開発し、メタバースの世界でパフォーマンスを行い、曲をリリースし、コンサートを開催します。さらに、ユニバーサルは周辺のNFTもリリースします。

全体的に見て、技術の進歩とパンデミックの到来は、私たちに初めて本当に私たちの働き方や場所を見直すことを強いています。メタバースはこの重要な節目に現れました。その出現の契機は、現在の社会的問題を解決するためにあります。

しかし、meta自体は超越を意味します。もし現在のメタバースが「すべてのオフライン活動をオンラインに移す」だけであれば、この世界は依然として古いままであり、現実を超えた世界ではありません。

メタバースコンサートも同様です。もし音楽そのものと観客に対してより多くの想像力を提供しなければ、それはパンデミック期間中のオフラインコンサートの代替品に過ぎず、将来パンデミックが収束すれば、かつての栄光は戻らない可能性が高いです。真に現実を超越できるものこそが、未来のトレンドを代表することができるのです。